Phá vỡ rào cản: Sự nổi lên của các đạo diễn nữ trong đề cử giải Oscar năm nay
Trong một năm được đánh dấu bởi những biến động văn hóa và sự thức tỉnh xã hội, bức tranh của điện ảnh đang trải qua một sự biến đổi sâu sắc, phản ánh trong sự đa dạng của các đề cử Oscar năm nay. Trong khi ánh đèn sân khấu thường chiếu sáng trên sự rực rỡ của Hollywood, nhưng những câu chuyện được kể trên màn ảnh mới thực sự tạo nên sự hiểu biết của chúng ta về thế giới - và năm nay, những câu chuyện đó đa dạng hơn bao giờ hết.
Từ cách thể hiện cảm động về trải nghiệm của người nhập cư trong "Homeland" đến sự khám phá chân thực về sức khỏe tinh thần trong "Shattered," những bộ phim được đề cử năm nay mang lại một bức tranh phong phú về các giọng điệu và quan điểm. Nhưng có lẽ điều đáng chú ý nhất là sự trỗi dậy của các bộ phim do phụ nữ đạo diễn, với ba dự án được dẫn dắt bởi phụ nữ nhận được đề cử cho hạng mục Phim hay nhất - một cột mốc trong một ngành công nghiệp lâu nay được quản lý bởi nam giới.
"Justine Triet với "Anatomy of A Fall," Celine Song với "Past Lives," và Greta Gerwig với "Barbie" mỗi bộ phim mang đến một tầm nhìn độc đáo trên màn ảnh, thách thức những định kiến và định nghĩa lại các thể loại điện ảnh trong quá trình đó.
Trong "Anatomy of a Fall," do Triet đạo diễn, nhân vật chính Sandra, do Sandra Hüller đóng, phát hiện mình bị buộc tội giết chồng Samuel của mình, được thể hiện bởi Samuel Theis. Tuy nhiên, bộ phim không xác định rõ ràng về tội ác hoặc vô tội của Sandra mà để lại không gian cho sự diễn giải. Bộ phim thách thức người xem đặt câu hỏi liệu sự thông minh và thành công của phụ nữ có gây đe dọa bẩm sinh đối với đàn ông. Công việc của Triet thúc đẩy một sự phản ánh sâu sắc hơn về nhận thức của xã hội về giới tính và động lực quyền lực.
"Past Lives" của Celine Song cũng đặt ra câu hỏi và tái sáng tác một thể loại được các đạo diễn nam thống trị. Nhân vật chính, Nora Moon (Greta Lee thủ vai), gặp người yêu đời mình, Hae Sung (Teo Yoo thủ vai), khi còn ở trung học ở Hàn Quốc. Nhưng gia đình của Nora rời khỏi đất nước đó để đến Mỹ, và mối tình sớm của cả hai không thể "nở rộ". Thay vào đó, trong hai thập kỷ tiếp theo, Nora trở thành một nhà viết kịch và kết hôn với đồng nghiệp viết kịch Arthur (John Magaro thủ vai).
Bộ phim này là một câu chuyện về nỗi đau hoài niệm; nó đau buồn vì sự xa cách của Nora với Hàn Quốc và quá khứ của cô, và sự gián đoạn tình yêu của cô với Hae Sung. Nhưng đồng thời, đó cũng là một lời khen ngợi về sự quyết định và sự quyết tâm của cô trong việc theo đuổi sự nghiệp theo cách riêng của mình, thay vì để logic của cốt truyện tình yêu đóng vai tư duy độc đáo hình thành cuộc sống của cô. "Past Lives" hối tiếc về những cuộc sống chưa sống, nhưng cũng khẳng định rằng phụ nữ, và đặc biệt là phụ nữ sáng tạo, có nhiều hơn một cơ hội trong cuộc sống và tình yêu. Nora, giống như Song, tái sáng tạo cốt truyện tình yêu để tạo ra câu chuyện của mình. Từ chối để tình yêu định nghĩa cuộc đời mình là đau đớn. Nhưng đó cũng dẫn đến niềm vui, và thậm chí là một tình yêu khác, mặc dù không nhất thiết là tốt hơn.
Trong “Barbie,” một búp bê sống được tạo ra bởi doanh nghiệp phải tìm cách tái tạo lại chính mình và quyết định mình muốn trở thành ai, đối đầu với áp đặt từ những người muốn giới hạn cô trong một hộp màu hồng. Cốt truyện kỳ lạ của bộ phim liên tục chuyển đổi giữa thế giới tưởng tượng hoàn hảo của Barbie, nơi mà phụ nữ có quyền lực và ảnh hưởng cao, và họ được tự do phát triển và tự thể hiện mình mà không bị giới hạn bởi các chuẩn mực xã hội hay định kiến giới tính với thế giới thực.
Nhưng ý nghĩa của những đề cử này vượt xa khỏi việc chỉ được công nhận - nó là về đại diện. Quá lâu rồi, những câu chuyện được kể trên màn ảnh đã bị hạn chế bởi các quan điểm hẹp hòi và các định kiến cố định. Bằng cách nâng cao giọng điệu của phụ nữ và các nhóm ít được đại diện khác, những bộ phim này không chỉ phản ánh sự đa dạng của xã hội chúng ta mà còn truyền cảm hứng cho các thế hệ tương lai của những người kể chuyện để chia sẻ những sự thật của họ.
Khi chúng ta kỷ niệm những thành tựu của các đề cử năm nay, quan trọng là nhận ra rằng tiến bộ thực sự đòi hỏi nhiều hơn chỉ là một chỗ ngồi tại bàn - nó đòi hỏi cam kết tăng cường giọng điệu đa dạng và phát triển một nền văn hóa ngành công nghiệp đa dạng cả về thể loại, cách thể hiện và sự tham gia nhiều hơn của các đạo diễn nữ . Đã đến lúc Hollywood chấp nhận toàn bộ phổ biến của trải nghiệm con người và nhận ra rằng đa dạng không chỉ là một từ vựng quảng cáo - nó là chìa khóa mở ra tiềm năng thực sự của điện ảnh.
Thu Hà (Theo AP)